На самых известных картинах Хоакина Сорольи дети бегут по мокрому песку, белая ткань вспыхивает на солнце, вода отражает розовые и голубые мазки. Из-за этой радости художника иногда воспринимают как беззаботного певца испанского лета. Но к пляжам он пришёл через мрачные сцены бедности, болезни и тяжёлого труда. Свет у Сорольи не скрывает реальность: он делает её физически ощутимой, будь то мокрая кожа купальщика или лицо рыбака, которого товарищи несут после несчастного случая.
Хоакин Соролья-и-Бастида родился 27 февраля 1863 года в Валенсии. Родители торговали тканями, но умерли во время эпидемии холеры, когда мальчику не было двух лет. Хоакина и сестру Кончу воспитали тётя и дядя. Дядя держал слесарную мастерскую и пытался научить племянника ремеслу, однако тот постоянно рисовал.
В пятнадцать лет Соролья поступил в Школу изящных искусств Сан-Карлос. Он копировал старых мастеров в музее Прадо, участвовал в конкурсах и поначалу писал исторические полотна, поскольку именно за них давали государственные премии. Картина о восстании 2 мая принесла стипендию для учёбы в Риме.
Клотильда, фотография и социальные картины
В юности Соролья работал в студии фотографа Антонио Гарсии Периса. Там он познакомился с его дочерью Клотильдой. Они поженились в 1888 году и стали родителями Марии, Хоакина и Элены. Сохранились сотни писем художника к жене: он обсуждал поездки, деньги, детей, заказы и постоянно тосковал по дому.
Фотография повлияла на композицию картин. Соролья смело обрезал фигуры краем холста, выбирал случайный ракурс и ловил короткое движение. При этом он писал не по снимку механически, а часто работал на открытом воздухе огромными кистями, добиваясь нужного отношения цветов до изменения солнца.
В 1892 году «Другая Маргарита!» получила первую медаль Национальной выставки. Картина показывает заключённую, которую везут под охраной после убийства ребёнка. В «А ещё говорят, что рыба дорогая!» раненого рыбака несут в тесном трюме. Полотно «Печальное наследство» с детьми-инвалидами на берегу Валенсии принесло Гран-при Всемирной выставки в Париже 1900 года.
Почему Соролью называют художником света
После международного признания морские сцены стали свободнее и ярче. «Мальчишки на пляже», «После купания», «Прогулка по берегу моря» не рассказывают сложный сюжет. Их предмет – движение света по воде, ткани и телу. Соролья накладывал краску длинными быстрыми мазками и использовал цветные тени вместо чёрных.
Его часто называют импрессионистом, но сам художник не принадлежал к французской группе. Он хорошо знал их открытия, писал с натуры и разделял интерес к мгновенному освещению, сохраняя академический рисунок и плотность человеческой фигуры. Более точное определение – испанский люминизм, хотя и оно не охватывает портреты и социальные работы.
Соролья был успешным портретистом. Ему позировали король Альфонсо XIII, президент США Уильям Тафт, писатели и состоятельные заказчики. Деньги позволили построить в Мадриде дом с мастерской и садами, которые художник проектировал по мотивам Альгамбры и севильского Алькасара.
«Образ Испании» и последние годы
В 1911 году основатель Hispanic Society of America Арчер Хантингтон заказал Соролье цикл для библиотеки общества в Нью-Йорке. Четырнадцать панно под общим названием «Образ Испании» должны были представить регионы страны через праздники, костюмы и труд. Художник несколько лет путешествовал и писал этюды на месте. Проект прославил его, но физически истощил.
17 июня 1920 года Соролья писал в саду портрет жены писателя Рамона Переса де Айалы и перенёс инсульт. Правая сторона тела оказалась парализована, вернуться к живописи он не смог. Художник умер 10 августа 1923 года в Серседилье.
Клотильда завещала государству мадридский дом и собственную часть коллекции ради музея мужа. Музей Сорольи открылся в 1932 году, дети передали дополнительные работы и вещи. В доме сохранились мастерские, мебель и сад, поэтому зритель видит не нейтральный зал, а пространство, в котором семейная жизнь была частью живописи.
Частые вопросы
Какие картины Сорольи самые известные?
«Прогулка по берегу моря», «Мальчишки на пляже», «Печальное наследство», «А ещё говорят, что рыба дорогая!» и цикл «Образ Испании» показывают разные стороны его творчества.
Был ли Соролья импрессионистом?
Он использовал многие открытия импрессионизма, особенно работу на воздухе и цветные тени, но не входил во французское движение. Его часто относят к люминизму.
Кто такая Клотильда на картинах художника?
Клотильда Гарсия дель Кастильо была его женой, постоянной моделью и организатором семейной жизни. Благодаря её завещанию появился мадридский музей.
Почему Соролья перестал писать в 1920 году?
Во время работы над портретом он перенёс инсульт и остался частично парализован. Последние три года жизни художник уже не мог вернуться к прежней работе.
Биографии других мастеров находятся в разделе «Испанские художники».